李清照词的文学特征探析
李清照以词著名，兼具诗经等方面创作成果，在研究和分析李清照词作品时，人们往往容易忽略她早期创作的词作品，而是更加注重其后期的悲情词方面的研究和探讨。本文将针对李清照不同时期创作作品中蕴含的文学特征进行分析探讨，全面学习和理解李清照词作品中蕴含的思想情感以及反映的社会现实情况。在基于对词人李清照人生遭遇了解和分析的情况下，分析其词中的文学特征。
一、李清照早期词中的文学特征――醉酒词、闺情词
（一）早期作品创作背景
李清照出生书香门第，其父亲和母亲都具有很高的文化修养，因此，使得词人李清照一生受家庭的影响，也很有作词方面的天赋。早年李清照生活比较安定，并且生活中充满欢声笑语，这也使得其创作作品中包含着对生活的热爱和喜悦之情，其中以醉酒词和闺情词为典型的代表。
（二）醉酒词
醉酒词主要是李清照早年幸福生活中与家人和朋友之间对饮而作，如《醉花阴》是李清照比较具有代表性的醉酒词，词中“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”，这首词是被世人广为流传的优美词作，作者与丈夫分别之后为了表达自己的思念之情，在微醉的情况下创作了这首《醉花阴》。这是李清照对自己幸福生活的写实，虽然与丈夫短暂分别，但是能深切感受到李清照与丈夫之间的恩爱之情和幸福之感。
（三）闺情词
李清照作为闺阁中妇女，深受旧社会制度的压榨和对自己思想的束缚，因此在早期李清照创作时也有很多代表广大闺阁中的妇女心情和情感的创作作品，这些作品能引起广大闺阁中妇女的共鸣，表达了就社会体制下，妇女希望自由和思想解放的情感。如李清照的《一剪梅》“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流， 一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”。这首词中就表达了李清照独自呆在家中的孤寂和希望能外出看外面世界的心情，也说明传统封建制度对人们思想的禁锢。从《一剪梅》这首词中体现李清照作品也能运用比较优美和华丽的辞藻来表达心中所想所思，语言具有很强的感染力，能引起读者的共鸣。
二、李清照后期词作品中的文学特征――悲情词
（一）后期背景介绍
李清照后期创作的词作品都散发着很悲伤的感觉，这主要是由于中原沦陷后，李清照原本安定的生活被打破，并且在背井离乡的情况下，李清照的丈夫也悄然离去，面对现实生活的突变，作者内心的伤痕越来越多，心情也越来越郁闷，在这种情结下，词人李清照创作的作品也都是以悲情词为主。
（二）后期词中蕴含的文学特征――叠词修饰法
李清照悲情词中蕴含的文学特征主要以内心独白和对生活的失望为主，抒发自己对生活的不满和内心的孤寂。后期的悲情词读者让人心疼，坚持用质朴的语言，不加任何修饰，将景物描写和心理描写结合在一起，这种情景结合的情境的创作手法表现了人间至情至性、大悲大痛，体现了女性抒情文学的典型特征。
其次还有《南歌子》中“天上星河转，人间帘幕垂。凉生枕簟泪痕滋，起解罗衣聊问、夜何其？翠贴莲蓬小，金销藕叶稀。旧时天气旧时衣，只有情怀不似、旧家时！”，从整体结构看这首词，其主要采用的写作手法就是顶针，如“天上星河转”与“翠贴莲蓬小”对应。不仅如此，这首词还遵循着问答的形式，上片是“夜何其？”，下片对应“旧家时”，体现了李清照写作过程中注重上、下片的对偶和谐美，语言上自然而真挚，表达的思想感情极其丰富，充分展示了李清照的艺术手法和熟练和精准。李清照在晚期创作的词绝大部分都表达她对家乡的思念之情，同时还要她对自己人生中的不幸遭遇的抒发，作为一名动荡时期生存下来的女子，她内心充满孤寂和惆怅，这些复杂的情感成为她创作的重要灵感，通过写作抒发自己心中的郁结，是李清照晚年生活的重要方式，也是对自己一生的写实。从李清照创作的词中，我们可以深刻学习到期词中的文学特征，即注重语言上的淳朴，写作手法上的灵活，讲究上下片之间的对偶和顶针，这些是李清照词中显著的文学特征，并且也直接影响着现代化文学的创作。
结束语：综上所述，李清照是我国宋代著名诗词作家，她的诗词在早期坚持以醉酒词和闺情词为主，后期作词趋向开始向悲情词的方向转变。如早期的代表作有《如梦吟》，就是对自己早期生活的热情之情的表达。而后来由于社会形势的动荡，使得自己与丈夫过着颠沛流离的生活，尤其是丈夫突然离世，导致李清照晚年的作品都是以悲情词为主。因此，分析李清照词中包含的文学特征必须要全面，要与李清照创作背景相结合，准确掌握词中蕴含的深刻含义。
